明心见性
 
 
翰墨禅韵
 
在中国书画的题材中，佛教题材无疑是一个独特的门类。在佛教传入之前，中国的书画艺术就已达到较高的程度，具有独特的民族风格。在佛教传入后，随着佛教艺术的影响，中国书画艺术遂发生了根本的变化，仿佛获得了一种新的生命力，催生出新的艺术之花。
 
在历代的佛教僧人中，就有一大批能书善画者，用书画艺术的传播作为扩大自身影响的方法和途径。同时，有许多书画家也乐于绘制佛教题材作品，或是借佛教题材来丰富自己的创作内容。
 在近现代书画名家中，张大千曾瞒着家人打算出家。“大千”之名就是他在松江禅定寺出家时住持逸琳法师为他取的法号。虽然3个多月后他就在家人“逼迫”下还了俗，但这个名字却一直沿用了下来。此次拍卖中的《水月观音》就是张大千佛教题材绘画中的代表作，画中观音在安静中显出轻微的动势，造像显得极为尊贵。
 齐白石与佛教禅宗似乎也颇有渊源。齐白石的佛像题材画作经常题“心出家僧齐璜”，以示虔诚。尽管其佛像有些是模仿来的，有的受金冬心影响，但多数为自创，不在意是否合乎法相规范，不斤斤计较于袈裟如何、发髻如何、手印如何、法器如何等，只要大致近似就是了。这种随意的态度，与重心悟而不重修行的禅宗观念也有一定关系。著名收藏家张宗宪旧藏齐白石画作《阿弥陀佛》，为造龙藏寺阿弥陀佛立像，佛祖凌驾于祥云之上，左手托莲台，右手垂下施接引印，生动传神。白石篆书刚正挺健、纵横雄强，画像造型质朴、气势宏大，隐然有朗朗古风。他书写的“南无阿弥陀佛”虽没有晚年篆书那样的笔墨酣畅，神完气足，但也隐约可见其宽博、朴质的艺术风格，显示了其对于禅宗的理解。
 
齐白石的佛教题材书画，不仅发扬光大了写意的美学精神，而且在绘画实践上也把写意推向极致。与此相比，陈少梅则通过工笔绘画在佛教题材绘画中颇有建树。这次拍卖的一幅陈少梅《无量寿佛》，气息古朴清奇，而勾勒细致，几毫毕现，通体披红袍，线条处理刚劲利落，具浙派笔意，背景视以岩石，以其擅长的北宗小斧劈皴法出之，写来极见用心。画中佛袍衣褶垂直而下，令其坐姿似非于石块上而半悬于空中，这个视觉上的效果未知是否出自画家安排，以示画中非凡俗之人。不过，这个观画视点无疑给我们带来了新的欣赏趣味。
 
书画领域内的佛教艺术，融合了2000多年的信仰积淀，具有丰富的文化内涵，对于画家来说，绘制佛教题材绘画，除了自身的信仰之外，更多地还是表达一种美好的祝愿，像无量寿佛即寓祝寿之意。画家在摹写佛教题材作品时，无不极虑专精，极于所诣，作品具有普通题材少有的虔诚恭敬，妍丽精妙，可谓精诣之作，其中还有许多趣闻。有人曾想请程十发画一幅观音像，程老马上笑道：“我平时可是吃荤的呵，怕画不好观音噢。”但稍后又答应试试看。过了不久，程老便让藏家去取画，同时程老还专门配写了一副对联：物随真道广，缘起自禅深。
 
作者：阿翔